Corecore emergió en TikTok alrededor de 2022 como una especie de antiestética: videos que yuxtaponen clips aparentemente inconexos —noticias, memes, fragmentos de películas, capturas de pantalla de mensajes de texto— sin narración explícita, dejando que el espectador construya su propio significado emocional a partir del montaje.
El formato como crítica
A diferencia de las microtendencias estéticas previas que celebraban un look coherente y aspiracional, corecore funciona casi como crítica del exceso de contenido y de la fragmentación de la atención contemporánea. Su forma fragmentada y aparentemente caótica refleja, deliberadamente, la experiencia de consumir Internet en exceso.
"Corecore no quiere venderte un estilo de vida aspiracional. Quiere hacerte sentir algo —ansiedad, melancolía, reconocimiento incómodo— sobre el estado actual de cómo consumimos información y nos relacionamos con la pantalla."
La filosofía accidental
Algunos creadores y críticos culturales han comparado corecore con técnicas de montaje del cine experimental y con la teoría del collage dadaísta, sugiriendo que TikTok produjo, accidentalmente, una forma de arte conceptual genuina a través de creadores sin formación artística formal.
El destino de las microtendencias autoconscientes
Como ocurre con casi toda microtendencia de TikTok, corecore eventualmente generó su propia parodia y comoditización, con creadores produciendo versiones cada vez más fórmula del formato. Pero su momento inicial demostró algo genuino: que el formato de video corto podía, en manos correctas, comunicar complejidad emocional genuina sin necesidad de narración explícita.
